Es tan bueno tener de vuelta a la vieja pandilla que parece mezquino quejarse de cualquier aspecto de este esperado Beetlejuice Beetlejuice Michael Keaton, de setenta y tres años, sigue siendo magnífico como el desenfrenado “bioexorcista independiente” no-muerto, y si bien parece un poco más lento y menos frenético eléctricamente que en la deliciosa primera Jugo de escarabajo de hace treinta y cinco años, bueno, ninguno de nosotros se está volviendo más joven.
Winona Ryder como Lydia Deetz, que todavía lleva el pelo de viuda gótica y el flequillo puntiagudo de sus deprimidas días de adolescencia, sigue siendo inquietantemente adorable en su perpleja mediana edad. Sólo que ahora es una verdadera viuda preocupada por su propia hija alienada, Astrid (la Jenna Ortega perfectamente elegida de Miércoles), así como una carrera como una celebridad televisiva menor con un programa de caza de espíritus llamado Casa fantasma y un agresivo novio productor de televisión llamado Rory (Justin Theroux).
La madre de Lydia, Delia Deetz (interpretada por la divina Catherine O’Hara), es tan tonta y egocéntrica como la exitosa artista conceptual que es ahora (“Soy mi arte”), como lo era cuando luchaba por hacerse notar por el mundo del arte en 1988. Jugo de escarabajo Cuando se deshizo en elogios a su marido Charles (Jeffrey Jones), un promotor inmobiliario de modales apacibles y recién jubilado, sobre su nueva casa en “el campo” de Winter River, Connecticut, con una voz que se elevaba gradualmente hasta convertirse en un grito espeluznante: “Viviré contigo en este infierno, pero debo expresarme. Si no me dejas destripar esta casa y hacerla mía, me volveré loca y ¡TE LLEVARÉ CONMIGO!”.
Charles ya no está con nosotros (probablemente debido a la firme cancelación de Jeffrey Jones), y su funeral es el evento que reúne a las tres generaciones matrilineales de la familia Deetz restante. Una hilarante secuencia de Claymation ilustra el relato de la muerte cómicamente grotesca de Charles. Un coro de niños a capela canta la canción de calipso “Day-O”, tan central para los encantos de Jugo de escarabajo ’88, en su tumba.
Estos fragmentos refrescantes e inspiradores nos muestran que el director Tim Burton también está de vuelta, después de un largo y deprimente viaje a través de películas cada vez más malas que han contribuido mucho a arruinar su reputación como cineasta. En entrevistas, Burton ha indicado que se identifica con uno de los temas principales de la película: “A veces, como adulto, pierdes un poco el rumbo”, dijo en una entrevista, “y luego tienes que reconectarte contigo mismo. Así que se convirtió en algo muy personal y emotivo para mí”.
Burton se perdió mucho creativamente, pero con Beetlejuice Beetlejuice Burton está demostrando que se puede volver a casa, retomando el enfoque dulcemente satírico que alguna vez fue tan evidente en sus películas. En la era de Ronald Reagan en los años 80, era difícil superar a la cultura estadounidense en horror. La cariñosa aceptación de Burton de la rareza oculta ofrecía una alternativa vivificante. Fantasmas y vampiros, brujas y demonios, muertos vivientes de todo tipo y un amor por la oscuridad de la cultura pop ofrecían alivio a todos nosotros, bichos raros aislados en una cultura cruelmente conformista.
Sus películas adoptaron las tendencias del entretenimiento televisivo de la vieja escuela que incorporaba elementos de terror en comedias televisivas amigables de pueblos y suburbios, programas como La familia Addams, Embrujadoy Los munstersTodos ellos, de manera bastante sutil, presentaban pequeñas alegorías de tolerancia hacia las diferencias raciales, de género y sexuales que resultaron alentadoras en los años 1950 y 1960, la era del movimiento por los derechos civiles y sus reacciones.
Las películas de Burton enfatizaban un amor decidido por la calidad comunitaria de lo “hecho a mano”. Su obra maestra de 1994 Ed Madera Fue una celebración de los forasteros en Estados Unidos que encontraron juntos una comunidad cinematográfica basada en el desvanecido Drácula estrellato de Bela Lugosi (Martin Landau), desbordante de ternura por sus películas necesariamente caseras, de bajo presupuesto. Este aspecto artesanal de Jugo de escarabajo Se consideró un requisito de cualquier secuela, enfatizó Michael Keaton, la segunda regla justo después de la del personaje de Betelgeuse que tiene un tiempo en pantalla severamente limitado:
Le dije: “Tim, si vuelvo a hacer esto, no puedo estar más tiempo en él que en el primero. De verdad, sería un gran error”. Él dijo: “Eso ya lo sé”. Le dije: “Y en segundo lugar, tiene que sentirse hecho a mano como el primero: menos, menos, menos tecnología, si es que hay alguna”. Y en eso estaba muy por delante de mí. Casi dan ganas de ver un poco de madera contrachapada. ¿Entiendes a qué me refiero?
En Jugo de escarabajo En 1988, los miembros de la tripulación metieron sus manos dentro de los tazones de camarones gigantes en la mesa de la cena durante el amado número de posesión demoníaca “Day-O” para poder agarrar las caras de Charles, Delia y sus invitados después del último “¡Llegó la luz del día y yo quiero ir a casa!”. Beetlejuice BeetlejuiceLa canción de los poseídos es “MacArthur Park”. El número presenta una fiesta nupcial de bailarines interpretativos de forma libre mientras Betelgeuse y Lydia bailan un vals cerca del techo, claramente arrastradas hasta allí por arneses y cables antiguos.
Hay demasiada trama en Beetlejuice Beetlejuice. Los desvíos que incluyen al misterioso nuevo novio de Astrid, Jeremy (Arthur Conti), y a la vengativa ex esposa de Betelgeuse, Delores (la siempre deslumbrante Monica Bellucci), probablemente expliquen el lugar ocasionalmente más lento en comparación con el aireado. Jugo de escarabajo ’88. Pero incluso los personajes adicionales y los desarrollos de la trama dan sus frutos, como la maravillosa parte sobre el pasado de Betelgeuse en la España medieval asolada por la peste, cuando se casó con Delores, que lo hace caer en el español ocasionalmente. Y hay escenas divertidas con Danny DeVito y Willem Dafoe, que parecen estar en su lugar en la película. Jugo de escarabajo mundo.
Para aquellos que no entienden muy bien por qué este maravilloso regreso tardío al mundo de Jugo de escarabajo es un gran problema, No sirve de nada tratar de explicarlo. O lo entiendes todo de una vez, aunque no puedas expresarlo con palabras, o no lo entiendes en absoluto. Pero te animo a que lo intentes, porque es una visión cómica estimulante que Tim Burton insiste en que no volverá a evocar en esta vida.
Al ritmo actual, con el ritmo actual de avance de la ciencia médica, Tim Burton no hará nada. Beetlejuice Beetlejuice Beetlejuice hasta después de su muerte. Por supuesto, si el Jugo de escarabajo Las películas nos enseñan algo, y es que hay muchas formas alegres para que los muertos sigan causando estragos en la tierra de los vivos.
Fuente: jacobin.com
