Jennifer Lawrence es una excelente actriz cómica. No busques más que ajetreo americano en el que ella era tan fantástica que esperaba ver su reparto en una comedia ruidosa tras otra. Pero eso fue hace ya diez años, y no ha sucedido. Ni siquiera las muchas entrevistas ingeniosas de Lawrence han llevado a los papeles cómicos completos para los que claramente nació.
Así que fui a ver Sin resentimientos para finalmente ver a Lawrence hacer una comedia directa. El guionista y director de cine y televisión Gene Stupnitsky (Servicio de jurado, Mal profesor, La oficina) escribió el papel principal en Sin resentimientos con Lawrence en mente, por lo que obtiene puntos por eso, al menos. Porque ella es genial, como se esperaba, aunque la película no lo es.
Como tantas películas en estos días, se descarrila después de un comienzo prometedor. En tiempos difíciles como estos, parece especialmente horrible que ya casi nadie pueda hacer una comedia decente. Es difícil creer que Hollywood alguna vez tuvo una tradición de comedia tan grande, con genios de las bufonadas encabezados por Buster Keaton y Charlie Chaplin dominando la era del cine mudo y la increíble tríada de directores: Ernst Lubitsch, Preston Sturges y Billy Wilder, produciendo películas brillantes para Treinta y tantos años en la era del estudio.
Nunca lo sabrías ahora. Parece que casi todos los escritores y directores de comedia ahora sufren del síndrome de Woody Allen y quieren desesperadamente hacer películas serias, conmovedoras y socialmente significativas que sacrifiquen las risas, como si una película de comedia que es muy divertida no pudiera ser también seria y significativa en su ideas
De todos modos, Sin resentimientos se comercializa como una especie de retroceso a las obscenas comedias veraniegas de antaño, hace aproximadamente una generación cuando pie americano (1999), Viaje (2000), húmedo, caliente, americano, verano (2001), Súper soldados (2001)La Virgen de 40 años (2005), Preñada (2007), Muy mal (2007), y Piña rápida (2008) fueron parte de una gran ola popular de películas que revivían las comedias sexuales obscenas de una generación anterior, como Porky’s (1981), Tiempos rápidos en Ridgemont High (mil novecientos ochenta y dos)Perdiéndolo (mil novecientos ochenta y dos), Negocio riesgoso (1983), y Ciencia rara (1985). En general, pocos de ellos establecieron un alto estándar cinematográfico, pero al menos en general intentaron ser divertidos en todo momento.
Pero la ansiedad sexual predominantemente remilgada de nuestro tiempo significa que hay muchas preocupaciones predecibles sobre los horrores de las obscenidades, lo que lleva a titulares como Starde‘s “¿Es la nueva comedia romántica de Jennifer Lawrence con un estudiante de secundaria tan espeluznante como parece?”
¡No se preocupen, todos! ¡Se salva la civilización! Resulta que las ofertas de películas extensamente con lo mal que está que una mujer de treinta y dos años intente seducir a un hombre de diecinueve años. El personaje de Lawrence es considerado como una vieja bruja pervertida muchas veces; uno pensaría que ella era la Sra. Matusalén, literalmente, robando la cuna. En una escena de fiesta, los adolescentes hacen muecas para registrar su repugnancia cuando ella pasa, aunque, por supuesto, se ve más sexy que las llamas.
Nota para el mundo: mejor tirar de Hal Ashby’s harold y maude (1971) y Rainer Werner Fassbinder Ali: El miedo come el alma (1974), y probablemente muchas otras películas dignas, de la circulación, ahora que cualquier diferencia de edad entre las parejas sexuales se considera tan tabú que deberías quedarte ciego al mirarla.
Al menos Sin resentimientos tiene una premisa admirablemente consciente de la clase. Se trata de una mujer llamada Maddie (Lawrence) en una situación financiera desesperada, cuyo auto es embargado en la escena inicial, lo que significa que no podrá trabajar en su segundo trabajo como conductora de Uber. Eso, a su vez, significa que no podrá pagarle al IRS los impuestos atrasados que debe en la casa de su difunta madre en el área turística de Montauk en Long Island, que se ha aburguesado a un ritmo tan aterrador que ella es una de las últimas propietarias de un propiedad de clase media de tamaño razonable en medio de las mansiones.
Amenazada con perder su casa y tener que patinar millas para llegar a su trabajo principal como cantinera sirviendo a los turistas ricos que desprecia, recurre a medidas desesperadas. Ella responde a un extraño anuncio de Craigslist, colocado por adinerados padres helicóptero (Matthew Broderick y Laura Benanti) que buscan una veinteañera dispuesta a salir con su tímido, protegido y nerd hijo adolescente Percy (Andrew Barth Feldman). Apenas está dispuesto a salir de su habitación, pero está programado para irse a la Universidad de Princeton en el otoño.
En la entrevista de trabajo en su costosa monstruosidad geométrica de hogar, los padres dejan en claro que en realidad quieren que Maddie saque al virginal Percy de su caparazón teniendo sexo con él. La directiva es “salir con sus sesos”. Maddie, cuyo enfoque pragmático del sexo implica encuentros casuales con una variedad de lugareños, toma la idea con calma. Es el compromiso romántico lo que la vuelve aprensiva. Rutinariamente fantasmas de chicos con los que ha estado involucrada, incluido el conductor de la grúa que siente una satisfacción sombría y vengativa al recuperar su automóvil (Ebon Moss-Bachrach de El oso).
Dispuesta a hacer casi cualquier cosa por el Buick Regal usado que los padres de Percy tienen delante de ella, Maddie persigue a Percy con agresividad, pero pronto descubre que este romántico, sensible y ansioso encierro “puede ser imperdonable”. Su única actividad es ser voluntario en un centro de rescate de perros local, y cuando Maddie aparece con un minivestido ajustado y tacones de aguja, fingiendo de manera nada persuasiva querer adoptar un perro mientras se acerca a él con una determinación aterradora, él rechaza su solicitud y le dice ella, “Eres el tipo de persona a la que normalmente llevaríamos un perro de.”
Se las arregla para meterlo en su vehículo, una camioneta con aspecto de asesino en serie prestada por sus amigos, y sigue siendo tan estridente en su enfoque que Percy se convence de que lo está secuestrando con una posible violación y tortura en mente. Tan pronto como ella hace un movimiento hacia él, él la golpea en la cara.
A pesar de este comienzo poco prometedor, Maddie convence a Percy para que salga con ella, pensando que algunas citas lo harán. La escena más divertida de la película involucra un interludio de baño desnudo al final de su primera cita que sale violentamente mal. Lawrence está haciendo mucha publicidad sobre su escena de desnudez frontal completa:
Todos en mi vida y mi equipo están haciendo lo correcto y diciendo: “¿Estás seguro? ¿Está seguro? ¿Está seguro?” Lawrence dijo mientras promocionaba la película junto a Feldman. “Ni siquiera tuve un segundo pensamiento. Fue gracioso para mí”.
Cuando tres zalameros adolescentes se burlan de Maddie y Percy, que se bañan desnudos desde la orilla, e intentan escabullirse con su ropa, Maddie, todavía con las olas hasta la barbilla, les advierte que es mejor que no lo intenten. Luego, ella sale del océano como una tormenta, caminando con una formidable forma de Terminator y los golpea sin miedo, golpeando, empujando, pateando. Los golpes devueltos solo la hacen regresar con mayor ferocidad, y algo sobre una mujer desnuda que gana una pelea de uno contra tres es una emoción hilarante.
Pero ese es el punto culminante. A partir de ahí, la película se vuelve cada vez más solemne, habladora y llena de aprendizaje de lecciones. La incapacidad de Maddie para comprometerse y la ira de una guerrera de clase provienen de su dolorosa infancia como la hija no reconocida de un hombre rico que abandonó a su novia y le compró la casa a la madre de Maddie como despedida final. Maddie y Percy se unen a través de sus traumas: fue acosado en la escuela y sus padres son tan sobreprotectores que han sofocado su crecimiento. Es un caso de desarrollo emocional detenido. Juntos intentan recrear la experiencia del baile de graduación que ambos se perdieron en la escuela secundaria, y todo se vuelve muy pegajoso, sensible e inspirador.
La escritura se vuelve más floja a medida que las risas se secan. Maddie y Percy se vuelven cada vez más amigos solidarios y resuelven sus diferencias, olvidándose por completo del sexo. Es una de esas temidas “películas sensibles sobre la mayoría de edad” al final.
A medida que el tempo se ralentiza, tienes tiempo para preguntarte cosas de forma ociosa. Está Broderick, por ejemplo, una vez una linda estrella de comedia en películas como Día libre de Ferris Bueller (1986) y el estudiante de primer año (1990), ahora luciendo panzón y travieso como el padre de Percy. Siempre parece estar a punto de decir o hacer algo divertido, pero nunca ha dado ningún material con el que trabajar. ¿Por qué Broderick, quien también ha tenido una exitosa carrera teatral (Cómo tener éxito en los negocios sin intentarlo realmente, los productores), asumir un papel tan inerte? No es posible que necesite el dinero: está casado con Sarah Jessica Parker. ¿El director es amigo suyo?
Y las feas realidades financieras que subyacen a la comedia pierden sentido a medida que la película avanza hacia el final. Por ejemplo, se postula que Maddie cumplirá su sueño juvenil y se mudará a California una vez que deje el cada vez menos inasequible Montauk, uno de los lugares turísticos más concurridos de los Hamptons. ¡Pero nadie se muda a California para encontrar una vida asequible que también esté llena de promesas! Pero, por otro lado, ¿dónde se puede nombrar la película como el destino lleno de esperanza de Maddie? ¿Qué lugar en Estados Unidos significa “California” ahora?
Sin resentimientos definitivamente no está preparado para ser tan serio o significativo, así que “California” lo es.
Fuente: jacobin.com
